Digitale Filme produzieren

Du entwickelst aus einem Auftrag ein Konzept mit Treatment, Drehbuch und Shotlist. Am Drehtag stellst du Kamera, Licht und Ton professionell ein, wählst Einstellungsgrössen und Perspektiven bewusst und achtest auf Anschlüsse, damit sich das Material schneiden lässt. In Premiere Pro oder DaVinci Resolve schneidest du eine verständliche Geschichte, korrigierst Farben, mischst den Ton und fügst Titel und Untertitel hinzu. Zum Schluss exportierst du Versionen für YouTube, Website und Social Media und übergibst das Projekt sauber archiviert.

Das sind die Fähigkeiten, die am Ende des Moduls sitzen sollten. Jedes Ziel mit einem Beispiel aus dem Lehrbetrieb.

1. 1

   Aus einem Auftrag ein Filmkonzept mit Drehbuch entwickeln

   Kompetenz A

   Du formulierst Kernbotschaft, Zielgruppe und Tonalität und entwickelst daraus eine Geschichte mit Anfang, Mitte und Schluss. Ein zweispaltiges Drehbuch hält Bild und Ton nebeneinander fest.

   Situation

   Ein Alters- und Pflegeheim in Thun sucht Pflegefachpersonen und wünscht ein 60-sekündiges Video für Instagram und die Karriereseite.

   Deine Aufgabe

   Entwickle ein Konzept und ein Drehbuch.

   Gutes Ergebnis

   Kernbotschaft: 'Bei uns hast du Zeit für Menschen.' Story: ein Tag einer Pflegefachfrau in fünf Momenten, erzählt von ihr selbst im Off. Zweispaltiges Drehbuch mit Bildbeschreibung links und Sprechertext, Musik und Atmo rechts, 14 Szenen mit Zeitangaben.

   KernbotschaftTreatmentzweispaltiges DrehbuchDramaturgie / HookTonalität
2. 2

   Kamera für Video technisch korrekt einstellen

   Kompetenz B

   Du wählst Auflösung, Bildrate, Verschlusszeit, Blende, ISO, Weissabgleich und Bildprofil passend zur Situation. Du nutzt die 180-Grad-Regel und ND-Filter, damit Bewegungen natürlich aussehen.

   Situation

   Bei einem Aussendreh in praller Sonne soll eine Gärtnerin mit unscharfem Hintergrund gefilmt werden. Das Bild ist bei Blende f/2.8 komplett überbelichtet.

   Deine Aufgabe

   Finde eine korrekte Einstellung, ohne die Verschlusszeit zu verändern.

   Gutes Ergebnis

   UHD 25 fps, Verschlusszeit 1/50 s nach der 180-Grad-Regel, Blende f/2.8 für geringe Schärfentiefe. Ein variabler ND-Filter reduziert das Licht um ca. 5 Blendenstufen. Weissabgleich manuell auf 5600 K, Zebra bei 95 % zeigt keine ausgefressenen Stellen im Gesicht.

   180-Grad-RegelBildrateND-FilterZebra / WaveformBildprofil (Standard / Log)Manueller Fokus / Fokus-Peaking
3. 3

   Einstellungsgrössen, Perspektiven und Anschlüsse bewusst einsetzen

   Kompetenz C

   Du drehst Szenen so, dass im Schnitt genug Variation vorhanden ist: Totale, Halbnahe, Nahe und Detail. Du hältst die Handlungsachse ein und achtest auf Anschlussfehler.

   Situation

   Für einen Imagefilm einer Schreinerei soll gezeigt werden, wie ein Tisch entsteht. Die erste Version wirkt langweilig, weil alles aus derselben Position gefilmt wurde.

   Deine Aufgabe

   Plane die Szene 'Tischplatte schleifen' neu.

   Gutes Ergebnis

   Sequenz aus fünf Einstellungen: Totale der Werkstatt, Halbnahe des Schreiners, Detail der Schleifmaschine, Nahaufnahme des Gesichts, Detail der Hand über der glatten Oberfläche. Jede Einstellung 8 bis 10 Sekunden mit Vor- und Nachlauf. Die Kamera bleibt immer auf derselben Seite der Handlungsachse.

   EinstellungsgrössenAchsensprung / 180-Grad-AchseSchuss / GegenschussB-RollAnschluss (Continuity)
4. 4

   Licht und Ton am Drehort professionell einrichten

   Kompetenz D

   Du beleuchtest Interviews mit einem Dreipunktlicht und setzt vorhandenes Licht bewusst ein. Den Ton nimmst du separat mit Ansteckmikrofon oder Richtmikrofon auf und kontrollierst ihn ständig mit Kopfhörer.

   Situation

   Ein Interview mit der Geschäftsführerin soll in ihrem Büro mit Fenster und Neonröhren an der Decke gedreht werden.

   Deine Aufgabe

   Richte Licht und Ton für ein ruhiges, hochwertiges Interviewbild ein.

   Gutes Ergebnis

   Neonröhren aus. Fenster als seitliches Führungslicht, eine LED mit Softbox (5600 K) als Aufheller auf der anderen Seite, eine kleine LED als Spitzlicht von hinten. Lavalier unter dem Revers mit Funkstrecke, Pegel um -12 dB, Kamera-Ton als Sicherung. Interviewte schaut leicht an der Kamera vorbei zur Interviewerin.

   DreipunktlichtFarbtemperatur angleichenLavalier / FunkstreckeRichtmikrofon / TonangelAtmo / Raumton
5. 5

   Material im Schnitt zu einer verständlichen Geschichte formen

   Kompetenz E

   Du organisierst das Material in Bins, sichtest es, erstellst einen Rohschnitt und verfeinerst ihn zum Feinschnitt. Mit J- und L-Schnitten, Schnitten auf Bewegung und Musik erzeugst du Rhythmus.

   Situation

   Von einem Firmenjubiläum liegen 3 Stunden Material vor. Gewünscht ist ein 90-sekündiges Aftermovie.

   Deine Aufgabe

   Erstelle einen Schnitt mit klarer Dramaturgie.

   Gutes Ergebnis

   Material in Bins nach Programmpunkt sortiert, beste Clips mit Markern versehen. Struktur: Ankommen, Rede, Essen, Party, Schlussbild. Schnitt auf den Beat der Musik, ein O-Ton der CEO über einen L-Schnitt auf Publikumsbilder gelegt. Aus Proxys geschnitten, damit der Laptop flüssig läuft.

   Bins / SichtungRohschnitt / FeinschnittJ-Schnitt / L-SchnittSchnitt auf BewegungProxy-Workflow
6. 6

   Farbe, Ton, Titel und Untertitel finalisieren und exportieren

   Kompetenz F

   Du korrigierst Farben mit Scopes, gibst dem Film einen einheitlichen Look, mischst den Ton auf Ziellautheit und fügst Titel und Untertitel ein. Danach exportierst du Versionen für jeden Kanal.

   Situation

   Das Lehrstellenvideo wurde mit zwei verschiedenen Kameras gedreht, die Farben passen nicht zusammen. Es soll auf YouTube, als Reel und auf einem Monitor am Empfang laufen, wo kein Ton zu hören ist.

   Deine Aufgabe

   Finalisiere den Film und erstelle alle Exporte.

   Gutes Ergebnis

   Primärkorrektur mit Waveform und Vektorskop, Kamera B an Kamera A angeglichen, danach ein dezenter Look. Ton auf -14 LUFS für Social, Untertitel als SRT für YouTube und eingebrannt für Reel und Empfangsmonitor. Exporte: H.264 1920 x 1080 25 fps ca. 16 Mbit/s, Reel 1080 x 1920, Empfang als Loop ohne Ton.

   PrimärkorrekturWaveform / VektorskopLUT / LookRec.709Untertitel SRT / eingebranntH.264 / H.265

Die Kompetenzmatrix zerlegt das Modul in Themenstränge und drei Stufen. Für den Kompetenznachweis solltest du überall mindestens Stufe 2 erreichen. Dein Stand bleibt in diesem Browser gespeichert und färbt Lernweg und Übungen ein.

Selina ist im 3. Lehrjahr als Mediamatikerin bei der Videoproduktion Aareblick GmbH in Solothurn mit 9 Mitarbeitenden. Die Recycling Leberberg AG in Grenchen mit 70 Mitarbeitenden findet kaum Lernende für den Beruf Recyclist EFZ und bestellt einen 75-sekündigen Film. Er soll auf der Website, als Reel und ohne Ton auf einem Bildschirm am Messestand laufen, budgetiert sind zwei Drehtage.

1. Kapitel 1

   Abfall bekommt ein zweites Leben

   Im Gespräch mit dem Ausbildungsverantwortlichen hält Selina die Kernbotschaft fest: Wer hier lernt, sorgt dafür, dass aus Abfall wieder Rohstoff wird. Ihr Treatment beginnt mit einem Greifer, der krachend in einen Berg Altmetall fährt, damit der Film in den ersten drei Sekunden packt. Im zweispaltigen Drehbuch stehen Bild und Ton nebeneinander, mit Zeitangaben bis 75 Sekunden. Der Kunde streicht eine Szene mit dem CEO am Schreibtisch, weil sie Jugendliche kaum anspricht.

   Ziel 1

2. Kapitel 2

   Zwei Kameras, ein Flackern

   Gedreht wird mit 25 fps und 1/50 s, auf dem sonnigen Werkhof mit einem ND-Filter, damit Selina bei Blende f/2.8 bleiben kann. Das Zebra auf 95 % zeigt ihr, wann die hellen Container ausfressen. Bei der Sichtung am Mittag flackern die Hallenaufnahmen der zweiten Kamera, die noch auf 30 fps und 1/60 s stand und damit nicht zum 50-Hz-Stromnetz passt. Selina stellt beide Kameras auf dieselben Werte und dasselbe Bildprofil und dreht die drei betroffenen Einstellungen neu.

   Ziel 2

3. Kapitel 3

   Vom Förderband bis zum Detail

   Die Szene, in der ein Lernender Elektroschrott sortiert, löst Selina in sieben Einstellungen auf: eine Totale der Halle, eine Halbnahe am Förderband, eine Nahe aufs Gesicht und vier Details von Händen und Bauteilen. Sie hält die Handlungsachse entlang des Förderbands ein, damit das Material im Schnitt immer in dieselbe Richtung läuft. Bei der Kontrolle merkt sie, dass der Lernende in der Nahen Handschuhe trägt und im Detail nicht. Ab dann notiert sie solche Anschlüsse direkt in der Shotlist.

   Ziel 3

4. Kapitel 4

   Interview neben dem Lärm

   Das Interview mit einer Lernenden im 2. Lehrjahr sollte eigentlich in der Halle stattfinden, doch dort ist es zu laut. Selina zieht ins Sitzungszimmer um, nutzt das Fenster als Führungslicht, hellt mit einer LED-Leuchte auf und setzt ein Kantenlicht von hinten. Den Ton nimmt sie mit Lavalier und Funkstrecke auf und hört ständig mit. Nach der ersten Antwort hört sie ein Rascheln am Hemd, befestigt das Mikrofon mit einer Schlaufe neu und lässt die Antwort wiederholen.

   Ziel 4

5. Kapitel 5

   Vier Stunden werden 75 Sekunden

   Selina ordnet das Material in Bins nach Drehort, legt Proxys an und baut nach Drehbuch einen Rohschnitt von 2:10 Minuten. Im Feinschnitt kürzt sie auf 1:15, lässt mit J-Schnitten die Interviewstimme schon über den Werkhofbildern beginnen und schneidet auf Bewegungen. Weil die beiden Kameras unterschiedliche Hauttöne zeigen, gleicht sie die Farben mit Waveform und Vektorskop an und gibt allen Clips einen gemeinsamen Look. Zum Schluss exportiert sie die Website-Version, ein 30-sekündiges Reel und eine stumme Messeversion mit eingebrannten Untertiteln und archiviert das Projekt mit allen Rohdaten.

   Ziel 5Ziel 6

1. 1

   Konzept und Drehbuch

   ca. 5 Std.

   Du lernst, eine Filmidee so festzuhalten, dass Kundschaft und Team wissen, was entsteht.

   • Drei Unternehmensvideos analysieren: Hook in den ersten 3 Sekunden, Botschaft, Schluss
   • Ein Treatment auf einer halben Seite für einen 60-Sekunden-Film schreiben
   • Daraus ein zweispaltiges Drehbuch mit Zeitangaben erstellen

   Trainiert Kompetenz A1A2

   Lernziel1

2. 2

   Kameratechnik für Video

   ca. 5 Std.

   Du überträgst dein Fotowissen auf Video und lernst die Besonderheiten bewegter Bilder.

   • Dieselbe Bewegung mit 1/50 s und 1/500 s bei 25 fps filmen und vergleichen
   • Mit ND-Filter bei offener Blende im Sonnenlicht filmen
   • Zebra, Fokus-Peaking und manuellen Fokus bei einer Schärfeverlagerung üben

   Trainiert Kompetenz B1B2

   Lernziel2

3. 3

   Bildsprache und Auflösung einer Szene

   ca. 5 Std.

   Du lernst, eine Handlung in Einstellungen zu zerlegen, die sich gut schneiden lassen.

   • Eine Alltagshandlung (Kaffee zubereiten) in sechs Einstellungen auflösen und drehen
   • Ein Gespräch mit Schuss und Gegenschuss drehen und die Handlungsachse einhalten
   • Absichtlich einen Achsensprung drehen und die Wirkung im Schnitt ansehen

   Trainiert Kompetenz C1C2

   Lernziel3

4. 4

   Interview-Setup mit Licht und Ton

   ca. 5 Std.

   Du baust das wichtigste Setting im Unternehmensfilm sauber auf.

   • Dreipunktlicht in 20 Minuten aufbauen und mit nur einer Lichtquelle vergleichen
   • Ein Interview mit Lavalier und Kameramikrofon parallel aufnehmen und vergleichen
   • Checkliste für Interviewdrehs mit allen Einstellungen erstellen

   Trainiert Kompetenz D1D2

   Lernziel4

5. 5

   Schnitt und Dramaturgie

   ca. 7 Std.

   Du formst aus Rohmaterial eine Geschichte mit Rhythmus.

   • Projekt mit Bins, Proxys und Markern organisieren
   • Rohschnitt nach Drehbuch, danach Feinschnitt mit J- und L-Schnitten
   • Den Schnitt jemandem zeigen, der das Material nicht kennt, und Feedback einarbeiten

   Trainiert Kompetenz E1E2

   Lernziel5

6. 6

   Finishing und Abschlussfilm

   ca. 8 Std.

   Du produzierst einen vollständigen Kurzfilm wie im Kompetenznachweis und lieferst ihn für mehrere Kanäle aus.

   • Farbkorrektur mit Scopes und einheitlichem Look
   • Ton mischen, Titel, Bauchbinden und Untertitel einfügen
   • Exporte für YouTube, Reel und stummen Bildschirm erstellen und Projekt archivieren

   Trainiert Kompetenz A3D3E3F2F3

   Lernziel12456

Treatment

Kurze Beschreibung der Filmidee in Prosa mit Handlung, Stimmung und Stil.

Einstellungsgrösse

Bildausschnitt im Verhältnis zur Person, z.B. Totale, Halbnahe, Nahe, Detail.

180-Grad-Regel

Die Verschlusszeit ist der Kehrwert der doppelten Bildrate, also 1 / (2 x fps), z.B. 1/50 s bei 25 fps.

Handlungsachse

Gedachte Linie zwischen handelnden Personen. Die Kamera bleibt auf einer Seite, damit die Orientierung erhalten bleibt.

B-Roll

Zusatzmaterial, das über Interviews oder Sprechertext gelegt wird und das Gesagte bebildert.

Proxy

Datenreduzierte Kopie des Videomaterials für einen flüssigen Schnitt.

Color Grading

Gestalterische Farbbearbeitung, die einem Film nach der technischen Korrektur seinen Look gibt.

Rec.709

Farbstandard für HD-Video, auf den Filme für Web und TV in der Regel ausgegeben werden.

Bauchbinde

Eingeblendeter Text im unteren Bildteil mit Name und Funktion einer Person.

Passende Module